Собака как направляющая на картинах художников

Рассмотрим три разных примера, где собака это не красивое дополнение к главному персонажу, а практически вектор, направляющий наш взгляд. Уводящий от себя к тому главному, что хотел подчеркнуть художник.

Первой приведу картину Гюстава Кайботта "Мост Европы".

Здесь автору удивительным образом удалось совместить всё. На переднем фоне расположен мужчина, спокойно стоящий и смотрящий на реку, то есть статичное изображение, при виде которого зритель может "уйти" с картины. Тем более, что взгляд зрителя "западает" вправо и нам не свойственно специально высматривать что-то вдали.

И тут автор берет и "уводит" взгляд влево. И при этом динамично, "на скорости". Мы, замечая или даже не замечая фигуру справа, переключаемся на мужчину и женщину слева. Они также показаны в динамике, то есть на ходьбе.

Надо сказать, что не только собака, но и тяжелая конструкция моста, переводит взгляд влево. Собака лишь усиливает это. Ракурс таков, что мы, кажется, оказываемся в пространстве картины и также идем по этому мосту.

Всё настолько реалистично, что наша прогулка не вызывает сомнений и картина в какой-то мере подобна фильму, настолько всё реально воссоздано, как будто просто сцена из жизни, с передачей всех подробностей и не вызывающая сомнений в ее постановке.

Обратимся к картине Джузеппе де Ниттиса "Площадь Карусель с видом на дворец Тюильри".

Здесь автор показывает несколько планов, при этом передний и средний затемнены – это и фигуры в темном и даже солнечный свет падает таким образом, что всё находится в тени.

Собака является тем светлым пятном, которому удается удержать взгляд зрителя, иначе он бы сразу переключился на светлый участок вдали – на красивое здание с колоннами.

Благодаря собаке взгляд движется постепенно, настолько постепенно, что мы даже успеваем разглядеть мощеную поверхность площади, а благодаря изображенным жителям, точнее ракурсу, с которого они показаны, также ощущаем себя "внутри" картины.

Увидев собаку, мы автоматически начинаем анализировать, чья она, поэтому начинаем смотреть по сторонам. Две фигуры на переднем фоне точно не являются ее хозяевами, так как мужчина сам удивленно смотрит в ее сторону.

Мы переводим взгляд на дам, расположенных левее, но они идут спокойно, а не оглядываются по сторонам в поисках своего любимца, то есть также скорее всего просто прохожие.

Таким образом, художник не оставляет без внимания ни одного из изображенных персонажей. Но не это было его задачей. А то, чтобы мы смогли ощутить себя на этой площади, в самой плоскости картины. И это, как и в предыдущей картине, мастерски ему удается.

Перейдем к третьей картине. Это уже портрет, а не уличная сцена. Джошуа Рейнолдс изобразил на нем Томаса и Марту Нейт с учителем.

Ближе всего к нам изображена собака и несколько необычным образом, также по направлению от нас, а не как все изображенные.

Благодаря этому мы в первую очередь выделяем и обращаем внимание на детей, особенно на Марту, к которой собака и повернута.

Таким образом художнику благодаря собаке удалось расставить акценты и направить наше внимание. Но при этом он добился гораздо большего.

Картина благодаря неожиданному эффекту с собакой вызывает желание рассмотреть ее (картину) подробнее.

Когда мы начинаем оценивать всю композицию, то только убеждаемся в доминировании героини. И Томас и учитель повернуты к ней при том, что смотрят на зрителя.

И выделение цветом – учитель изображен более темным по отношению к Марте, а Томас, соответственно, темнее, чем центр картины, в котором изображена Марта.

Подробно рассмотрев всю картину, мы еще раз обращаем внимание на то, как интересно была продумана вся композиция. То есть мы уделяем картине много времени, а если бы все были выстроены в линию, скорее всего мы бы просто сочли картину парадным портретом и навряд ли стали бы изучать ее столь подробно.

Поддержите лайком и подпиской, если понравилось! Подписаться можно здесь или прокрутив вверх в начало статьи, как вам удобнее.